Культура Луганщины

«Когда ты последний раз была в театре? — спросила меня с тоской в голосе подруга из соседнего Стаханова.

— Так хочется чего-то эдакого! С душой!». Затем посыпались варианты, куда бы отправиться, чтобы развеяться. И тут я как добрый волшебник вытащила два билетика на детскую сказку и вручила ей: «21 сентября в Брянку приезжает Луганский академический украинский музыкально-драматический театр сразу с двумя постановками: привезут детскую сказку «Остров сокровищ» и рок-оперу «Распятая юность». Причем, на рок-оперу вход свободный! Приходи!» Радости подружки не было предела!

— В УКАЗАННЫЙ день ближе к 11 часам холл Дворца культуры имени Октябрьской революции звенел детским смехом. Не смотря на дождливую погоду, детвора спешила на сказку: не каждый день у нас такие представления! С трудом протиснувшись сквозь толпу, я убедилась: зал набит детворой просто до отказа, даже балкон! Школьники были в предвкушении: «А я мультик смотрел «Остров сокровищ»! Классный!». «А я на телефон буду снимать, сестричке покажу, она заболела и не пришла. Расстроилась очень». А затем зал в едином порыве устремил взгляды на сцену, где Джек Воробей собственной персоной приглашал ребят к просмотру давно знакомой всем сказки по уникальному сценарию.

Как мне удалось узнать уже после спектакля, под маской отважного пирата скрывался Заслуженный артист, автор сценария, режиссер сказки, постановщик трюков Александр Редя. В перерыве между спектаклями мне удалось пообщаться с ним и немного расспросить об истории создания музыкальной сказки. Честно признаюсь, в какой-то момент мне казалось, интервью не состоится — настолько Александр был занят работой, однако он все же нашел несколько свободных минут в своем плотном графике:

— Я занимаюсь в основном постановкой детских сказок и изначально считаю себя последователем Александра Артуровича Роу (советский кинорежиссер, автор известнейших детских сказок— Прим.). Может быть, когда-то я поставлю что-то и для взрослых, но в данном случае мне интересна именно сказка.

— Это стремление творить для детей или вы сам еще ребенок в душе?

— Ну, все мужчины —дети, — с долей иронии говорит Александр,—просто некоторые это скрывают под маской взрослости, и я иногда ее натягиваю на себя, но в душе все мы дети. Я стараюсь ставить сказки, интересные не только детям, но и взрослым. Мы уже привозили в Брянку «Летучий корабль» — это тоже моя сказка, я сам писал сценарий и ставил ее. А «Остров сокровищ» для меня— это любимая сказка детства, моя настольная книга, которую я и сейчас с удовольствием перечитываю.

Я давно задумал эту постановку. Но когда уже была поставлена задача быстро создать новую стационарную сказку и мне было предложено сразу несколько сценариев из интернета — 6 или 7, я не смог выбрать ни одного — не подошли они мне, не понравились. Честно скажу, из всех экранизаций, которые когда бы то ни были, я пересмотрел практически все: и английские версии, и французские, американские и наши все, и могу суверенностью сказать, что самый крутой вариант—это наш мультфильм 1988 года. Потому я и взял из него песни. Кстати, не украл, а созванивался с Владимиром Бьютряковым — композитором, написавшим музыку, и он дал добро на их использование.

Я заметил, что в самой истории «Острова сокровищ» не существует положительных героев. Посудите сами. Вот мальчик Джимм — бросает учебу, школу и отравляется куда-то в поисках сокровищ, Доктор Ливси — тоже бросает медицинскую практику и «валит» в поисках наживы, ну а пираты — для них нажива — это все! А ведь сказка должна чему-то учить детей! И я понял, что во всей этой истории самое положительное — это песни, они действительно учат: они против курения, против пьянства, жадности, за здоровый образ жизни, спорт и т. д. Именно поэтому я не смог обойтись без них.

А сама история— яркая, конечно, благодаря пиратам—дети смотрят, затаив дыхание. «Пираты Карибского моря » тому еще один пример. Кстати, Джек Воробей изначально в нашей истории задумывался как «глюк» Билли Бонса, который не может жить без рома, но он настолько понравился нашему худсовету, что я решил сделать его негласным лидером моих пиратов.

— Как встретили постановку «Остров сокровищ» сами артисты?

— После всего, что нам довелось пережить за последние два года, всем хотелось чего-то комедийного, нового, а сказка — это всегда возможность подурачиться. Она раскрепощает, дает возможность импровизации, «отсебятины», почувствовать зал, пообщаться с детьми — нашим главным зрителем, зрителем, которого не обманешь. И это здорово!

— Сегодня все прошло четко по сценарию или приходилось импровизировать?

— Импровизировать сегодня приходилось много. Во-первых, малознакомая сцена для многих, практически отсутствовали декорации, которые мы обычно используем в этой постановке. Они ведь все уже упакованы и готовы к гастролям по Российской Федерации. Все, вплоть до столов, мы нашли здесь, в Брянке. Из-за отсутствия декораций не получилось показать все трюки, как было изначально задумано. Соображали на ходу и выкручивались как могли, но, я думаю, дети остались довольны увиденным.

— Ас детьми-актерами вы не работаете?

— Нет, я, наверное, до этого еще не дорос. Пока мне интересно работать с профессиональными актерами. Для работы с детьми больше времени нужно, а на постановку «Острова сокровищ», к примеру, ушло с нуля всего две недели. Сценарий писался за одну ночь. Сейчас театр старается восстановить как можно больше довоенных спектаклей, также максимально стараемся разнообразить репертуар чем-то новым. И времени дается на это очень мало. Параллельно ведется работа сразу над несколькими постановками, везде задействованы одни и те же актеры.

— Поделитесь своими творческими планами.

— Я думаю пойти дальше по морской тематике, поставить историю о капитане Врунгеле.

— Роль себе уже выбрали?

— Это сложная вещь — самому режиссировать и самому играть. Помните в мультике о Врунгеле был Агент 00Х, вот это, наверное, я. На практике мне будет проще отстраивать спектакль и иногда появляться на сцене.

— А кто будет играть Лома?

— Ломом, наверняка, будет актер, который сегодня играл Ливси — Георгий Пачкория. Молодой, длинный, худой, позитивный—вылитый Лом. Главное, чтобы он не начал поправляться (смеется).

Я ПОЖЕЛАЛА Александру удачи, и он отправился готовиться к следующей постановке — рок-опере «Распятая юность», где Редя выступал в роли злодея. А мне тем временем удалось пообщаться с Заслуженным артистом, режиссером- постановщиком рок-оперы Анатолием Яворским.

— Поставили мы этот спектакль еще 4 года назад, когда никто и не подозревал, что наша жизнь так повернется, —рассказывает Яворский. — Уже тогда он имел успех у зрителей но сейчас на него реагируют иначе, живее. Сегодня зритель по-особенному чувствует происходящее на сцене. Наш спектакль—это не столько история конкретно «Молодой гвардии», сколько история молодых ребят, которым в военные годы нужно было принимал» решение: защищать Родину, бежать или отсидеться где-то. Они сделали свой выбор. Мы рассказываем о том патриотическом духе, который сподвиг ребят на действия. Сейчас мы это называем подвигом, тогда они это считали долгом».

— Почему именно рок-опера?

— Форма рок-оперы привлекает гораздо более широкую аудиторию, молодежную, в частности. Есть определенная прослойка молодежи, которая не интересуется театральным искусством. Но их интересует, к примеру, рок. Увидев на афише жанр «рок-опера», они, быть может, даже из простого любопытства придут на спектакль и откроют для себя что-то новое. Во-первых, это маркетинговый ход, а во-вторых — нам, актерам, было интересно поработать в этом жанре. Мы начинаем практиковать живой звук и планируем создать еще Одну рок-оперу, чуть посложнее, чуть посерьезнее.

— Как вам брянковская публика? Вы же не впервые у нас.

— Да мы уже здесь практически живем, ни один город нас так не зовет в гости, как ваш, и мы с радостью откликаемся. Очень приятно, что нас всегда встречает полный зал. На «Острове сокровищ» был полный зал детворы — очень неожиданно для нас. Их живая реакция — это потрясающе. Очень надеемся, что и на «Распятой юности» народа будет не меньше. Этот спектакль мы везем в гастрольный тур по России, куда выезжаем в конце сентября: за две недели планируем побывать в Воронеже, Пензе, Москве, Брянске, Липецке. В каждом городе мы будем давать «Распятую юность», а в некоторых — еще и «Адель», «Еврейское счастье».

— Чего зрителям ждать от рок-оперы?

— Когда мы делали эту работу, не задумывались над тем, будут плакать или нет. Главное — чтобы чувствовался нерв, и этот нерв должен передаваться в зрительный зал, а если актер все это чувствует, то и зритель почувствует. Мы, актеры, ждем живые эмоции от публики. В определенный момент у каждого возникает мысль: а что такое патриотизм? Легко об этом рассуждать, читая книжки, смотря фильм, а потом анализировать. Другое дело, когда ты здесь и сейчас должен принимать решение: остаешься здесь или уезжаешь. Мы понимаем, о чем говорим со сцены. Наши актеры — это настоящие патриоты нашего театра, они остались здесь и остались преданны своему делу».

РОК-ОПЕРА «Распятая юность», действительно, пролетела перед глазами на одном дыхании, в душе сменялись самые различные чувства: переживания за героев спектакля, восхищение актерской игрой, звучанием прекрасных голосов, идеей и необыкновенным подходом к постановке. Когда в конце спектакля в зале зажегся свет и весь зрительный зал встал, аплодируя талантам полюбившегося театра с криками «Браво!», я заметила, что многие сидящие в зале не сдерживали слез.

«Невероятные ощущения после просмотра остались в душе. Каждое слово, каждую эмоцию мы проживали вместе с актерами, стоящими на сцене. Я видела, как плакали дети, сидящие со мной рядом, они хоть и маленькие, но все-все поняли. Браво актерам и авторам!» — поделилась впечатлениями после спектакля руководитель Брянковского территориального отделения МОО «Молодежь за мир» Ирина Рымарь.

«Как же вам повезло! — тараторила все та же подруга-стахановчанка, выходя из ДК,—мы о таком и не мечтаем, а у вас такие друзья есть! Прямо завидую!».

«Да мы и сами себе иногда завидуем!» — улыбнулась я и пригласила ее вместе посетить «Луганский академический украинский музыкально-драматический театр на Оборонной», как только он вернется из гастрольного тура по России. И всем брянковчанам предлагаю, это незабываемые впечатления!

С. Лоза.

Лоза, С. А вы давно были в театре? / С. Лоза //Труд горняка. – 2016. – 28 сент. – С. 20, фото.